于个人而言，三位省内外美术大咖精彩讲座是自我教育思想的蝶变和突破。在《新时代背景下对学校美术特色教学的开发与思考》篇章中，李老师将传统文化引入课堂，给了我很多启迪。而海南师范大学周春花教授讲解了PBL项目式教学，更是打开了教学思路，在项目式教学的推动中，我不断的反思自己的课堂是否做到了日常生活议题，是否充分调动了图片、手工、口头和书面去丰富教育教学，是否过度关注美术教育结果的呈现而忽略了学习过程。而卢向玲教授从美术课程开发角度为我们讲述了《中国画创作与教学方法》，另辟新就的智慧教学给予我们更加全面的教学方向。

专题研修活动之美术教学评一致性论坛是自我教育课堂的复盘和索引。在论坛中，我认真聆听了颇具创意和动能的《宛如新生的三角梅》课，从生活引入加深学生实体感悟的《一粒胶籽，一两黄金》课，在后续的点评和总结中，也积极参与做相关笔记，此次论坛演示课程教学理念深深吸引了我，对我们平时的教学实际有很大的帮助。不仅有幸领略了美术教育领域专家的风采，开阔了眼界，更重要的是明确了该论坛的目的和意义，要确保自身课堂充分落实以学生为中心，以文化为索引，以氛围为抓手的生动课堂，灵动课堂。

海南省施琼英中学美术卓越教师工作室成员师徒结对仪式是自我行动的深入和成长，它能帮助我们针对现有美术教育进行美术课程的再次开发、进行优质精品课程的再次打磨，是利己下的共筑。在与梅溪老师结对过程中，我将履行好自己的“传、帮、带”责任，与众位老师做好配合，形成心手相牵、互帮互助的良好氛围，实现“青出于蓝而胜于蓝”的美好目标，为校区美术特色教育的专业发展毫无保留地贡献自己的光和热。

一次次的区域美术教研总能让人感动，一次次站在巨人肩膀上的培训总能让人有所沉淀。不管是讲座，还是论坛，又或者是师徒结对，这都是施琼英中学美术卓越教师工作室所给予我们的期盼和期望，整体学习对我来说，“干货”满满，有理论的引入，有案例的实操，这份精彩也更加让我明白自身在教育事业上还需要做很多，要不断更新自己的教学理念，不断充实自己，潜下心来研究教学，争取最大化的充实自己的专业与课堂的必要性和迫切性。这是一个学习的过程，但更是一个值得反思的过程。

反思美育课堂是否将文化合理的引入。这里的文化可以是红色文化，可以是历史文化，可以是时代文化，可以是村落文化。在文化的艺术范畴中，我们从不缺方向，我们民族几千年的历史，创造了辉煌的艺术成就，积累了无数宝贵的审美经验，形成了自成一体的审美传统，我们的美育应充分吸纳传统文化内容，利用发散性的美术课堂，帮助学生自觉传承民族文化精神，同时也要立足宏观角度，将西方的与民族的、古典的与现代的充分融汇起来，帮助从民族角度观察世界，自现代眼光观照传统，既包容万物之美的同时，又能彰显我们民族文化特色、体现中华民族生生不息精神风貌的审美教育体系。这是我对文化教育最深刻的思考。

反思美育课堂是否将社会合理的融合。《一粒胶籽，一两黄金》让学生了解了橡胶的生长，了解了自身所处的环境。针对这点让我有了更多的思考。现在的学生，不应该是“两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书”，而应该是“风声雨声读书声声声入耳，家事国事天下事事事关心”。同样的，作为一线的美术教师也应当“笔墨当随时代”，我们要从学生所处环境出发，从教育情怀出发，真正的把美育渗透在美术教学中。除了美术技能的学习，要真正的关注生命，关注社会，关注未来。让每一节平常的美术课真正的走入孩子的内心，让他们收获和思考不一样的东西。

梦想在何处，何处有未来。我也相信通过这次培训，自己定能在智慧的传承与思维的碰撞中汲取新的教育力量，就如卢教授所希望的那样，在艺术创作与教学生活的对话中，感悟、思索并诠释着，愿自己能好好生活、好好创作、不负时光不负己。在教师之责中遇见更好的自己，与学生一起，与同事一起携手共创新篇章。